De harp is een magisch instrument, het is een voorrecht om te mogen spelen. Het liefst werk ik in de intimiteit van een huiskamer, zorginstelling of ziekenhuis en maak contact met kwetsbare mensen via de harpmuziek. Ik speel wekelijks in zorginstellingen en op de IC van verschillende ziekenhuizen en daarnaast begeleid ik yoga en meditatie of sta als sfeermaker bij een bijzonder feest of festival. Als harpiste speel ik vanuit mijn intuïtie en speel dan voor een persoon of groepje mensen, afstemmend op de situatie, gericht op het welzijn van de ontvanger. Er is weinig taal nodig en er ontstaat steevast een fijne uitwisseling en intieme sfeer. De harp ontroert, beroert, beweegt, komt bij je binnen en neemt je mee in vervoering.

Lees meer op haar website: www.arpalisa.nl

Roger Spees is meester intuïtief pianist en multi-instrumentalist. Vanaf zijn vroege jeugd begon hij op een klein keyboard muziek na te spelen die hij hoorde.
Zo leerde hij zichzelf autodidact op een vrije manier piano spelen en verdiepte dit gedurende zijn leven steeds meer. Zijn inspiratie zijn de mensen die luisteren en de bron van liefde waar hij zich op afstemt.

Door zijn intuitieve gave, is hij in staat zich af te stemmen op mensen en het unieke van iemand (de essentie) te vertalen in muziek. Op deze manier gebruikt hij muziek voor bewustwording, heling en transformatie.

Meer informatie vind je op zijn website: www.pianoflow.nl

Na haar Bachelor- en Masterstudie aan het conservatorium heeft Renske in vele professionele orkesten  gespeeld. Ze heeft aan een tiental cd-opnames meegewerkt. Maar het echte Vrije spelen en zingen, zoals ze als kind deed, heeft ze weer moeten herontdekken.  In eigen improvisatie werd haar vrijheid en verbinding weer voelbaar.  Ze heeft ontdekt dat muziek helend kan werken en dat muziek dimensies verbindt.

Reacties op Renske:

“Het was een eenheidsconcert’’

“Ik voelde sereniteit, kracht, rust, emotie, speelsheid en waarheid.

 “Diepgang zonder lijden.” “Alles klopte.” “ Je bent hiervoor gemaakt…”

Renske vertelt:

 “Ik speel en zing klanken ter verstilling en bekrachtiging. Soms vanuit innerlijke stilte, soms vanuit intentie.  Stilte is voor mij de diepste klank.  

Rising sound, setting silence…

…om te spelen, zingen, krijsen,

of met klank diepste Stilte te omlijsten

Ik werk met cello, stem, gongs en klankschalen.  Wie ik ben klinkt door in klank, dus ik streef naar helderheid, waarheid, in mijn gevoel. Dat álles wat er in mij speelt zich gezien weet. Als ‘die ruis’ er niet meer is dan komt de verlangde flow en de gezochte rust en wijsheid vanzélf naar boven! Daar ga ik voor. 

Jouw wereld wacht

op de spil van jouw kracht.

Ik geloof dat we allemaal onze eigen rust en kracht weer mogen gaan toe-eigenen. Dat de kracht van onze oorsprong, van regie in creatie alleen via onszelf deel kan worden van onze werkelijkheid. Daar speel ik voor. Voor ons als creators vanuit autonome kracht en liefde in deze werkelijkheid.

Op dit moment woon ik in Zutphen. Thuis en in Arnhem heb ik mijn eigen lespraktijk, ook  voor mensen die willen leren improviseren.

Verder bied ik bijvoorbeeld aan:

Ø  ‘Rising sound, Setting silence’ –  (Lig)concerten:

Mocht je willen, kom dan verstillen. Zittend of liggend wordt je gedragen door klanken die stilte omlijsten. Stilte, zoals de innerlijke kracht van ons wezen. Stilte die bedding geeft om te ontmoeten wat er in ons speelt. Ruimte voor jouw reis of bekrachtiging.

Ø  ‘Thuiskom cello’  –  cello bij jou thuis of op locatie, persoonlijk afgestemd:

Zittend of liggend de klanken ontvangen die speciaal voor jou ontstaan.

Ø  ‘Binnenste-buiten’: klankimprovisatie in de natuur. 

Mateo started his musical career studying in the Katarina Gurska Conservatoire with the pianist Belinda Sánchez. He continued his studies at the Basque Country Conservatoire, Musikene with the international pianist and composer Gustavo Díaz-Jerez. He accomplished the Master in Soloist Performance with the maestro Yuri Ananiev in Madrid and currently he is studying the Master in Piano Performance at the ArtEZ Conservatoire from Zwolle with the maestro Frank van der Laar.

He has received masterclasses from different piano maestros such as Claudio Martínez-Menher, Alexander Kandelaki, Marta Zabaleta, Andrey Yaroshinsky, Eldar Nebolsin and Naum Grubert. He has taken part in different international piano courses such as: “Curso Internacional de Torrelodones” and “Nueva Generación Musical Katarina Gurska”. During his activity as chamber musician he studied with the pianist Benedicte Palko and has receive advice from maestros as Maria Milstein, Gideon den Herder (members of the Baerler trio) Sarah Kapustin and Karlien Bartels among others he also received the third price in the chamber music competition “The best of” at the ArtEZ Conservatoirum.

He has performed in different halls such the Circulo Catalán de Madrid, the Galileo Cultural Centre, the San Juan Bautista Cultural Centre; took part in the international festival Música-Musika held in the Euskalduna Theatre in Bilbao, in the Young Promises Cycle of el Olivar de Castillejo and in the XIV Festival of Women in Music held in Getxo. In the Nederlands he has given recitals in halls from different cities such as Deventer´s Schouwburg, Hengelo´s Waterstaatskerk the Stichting Kamermuziek in Oud Averest or the Arke Zaal in Enschede among others. As soloist made his debut with the CSKG orquestra with Borja Quintas as conductor playing Chopin´s Second piano Concerto.

Juul Beerda (1970) is een gepassioneerd muzikant die zich tijdens het spelen altijd inzet het ‘muzikale hart’ van het stuk te vinden en te laten kloppen.

Dit klinkt misschien wat vaag, maar Duke Ellington schreef het al: It don’t mean a thing if it ain’t got that swing.

Dit geldt niet alleen voor swingende muziek zoals jazz en pop, maar ook voor meer klassiek getinte muziek.

Met Ellington als leermeester, zorgt Juul er voor dat u de muziek niet alleen hoort, maar ook voelt.

Juul Beerda is afgestudeerd aan het Hilversums Conservatorium (tegenwoordig gehuisvest in Amsterdam).

Hij speelde in musicals van o.a. Stage Entertainment (Joop van den Ende Producties) en toerde met tango-orkest Malando door Japan.

Nog steeds is hij tijdens grote en kleine theaterproducties en concerten te beluisteren.

Groeten van Juul

Het koor Alemet is een gospelkoor. Het woord ‘gospel’ betekent evangelie en dat is het wat het koor wil doen; het evangelie uitdragen in de wereld en getuigen van Gods grote liefde. Dit doet het koor door medewerking te verlenen aan kerkdiensten. Daarnaast organiseert het koor regelmatig concerten waarin het eigen of bestaande projecten uitvoert. Het koor werkt doelbewust aan zangtechniek en de koorklank. Op deze manier probeert het koor de luisteraar mee te nemen in de beleving van de tekst en de muziek. Het koor telt 35 leden en staat onder de muzikale leiding van de getalenteerde dirigent én pianist; Erik Korterink.

Mijn naam is Gert van Hoef. Ik ben nu 24 jaar en vanaf mijn dertiende bespeel ik het orgel. Ik begon het leuk te vinden toen ik mijn opa hoorde improviseren op zijn huisorgel. Met open mond luisterde ik naar al die prachtige klanken. Daarna ben ik al gauw op les gegaan en werd orgelspelen mijn grootste hobby. Het mooiste aan orgelspelen vind ik de passie die ik er in kan leggen, door gebruik te maken van verschillende klanken. Ieder orgel is weer anders, en dat maakt het telkens weer een uitdaging om er mijn creativiteit op los te laten.

In september 2013 begint zijn studie bij Jos van der Kooij aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag met hoofdvak orgel. Hij krijgt orgellessen in de Westerkerk te Amsterdam. Hij studeert ook muziektheorie, muziekgeschiedenis en koordirectie bij de Nederlands/Italiaanse operadirigent Giacomo Formentini.

Naast zijn Conservatoriumstudie geeft Gert veel orgelconcerten door het gehele land. Ook privé of openbare verjaardags- of jubileumconcerten.
In 2015 gaf hij zijn eerste buitenlandse concerten in Stoke-on-Trent en London.
Gert’s eerste concours vond plaats in Januari 2009 op het Interclassicmusic Orgelconcours bij Johannus Orgelbouw in Ede. Hij drong door naar de finale van het concours die gehouden werd op de familiedagen te Hardenberg. Daar behaalde hij de 1e prijs in zijn leeftijd- en muziek categorie in februari 2009. In juni 2009 vond de aan de finale verbonden CD opname plaats in de St. Maartenskerk in Tiel. De CD werd onder de titel “Finale” gepresenteerd tijdens de Duikenburgse dagen. In augustus 2010 won hij het Feike Asma concours bij Johannus Orgelbouw. In 2011 werd hij tweede op hetzelfde concours.
In juni 2015 won Gert het Govert van Wijn Orgelconcours in de Grote Kerk te Maassluis.

Drummen greep mij voor het eerst toen ik als kind een leeftijdsgenootje thuis feilloos zag mee drummen met nummers van de Beatles; dat wilde ik ook! Ik ben begonnen met het mezelf aanleren en ben later gaan spelen in verschillende studentenbands waarin we naast covers ook eigen nummers speelden. Ook speelde ik veel in en rondom de kerk, nog steeds, en ben me ook gaan verdiepen in percussie. Ik begeleid graag semi-akoestische combo’s en kleine orkesten met o.a. conga’s en cajon.

De tijd dat ik in een thematisch theaterprogramma drumde heb ik echt ontdekt wat muziek kan betekenen. Muziek beroert op een manier die niet altijd met woorden uit te drukken of valt. Daarom vind ik het vaak het mooist in combinatie met een verhaal, in de tekst of als setting voor de muziek; muziek kan de betekenis nog sterker bij ons binnen laten komen. Met mijn vaste band Tuna Fleet, waarin ik drum, spelen we jarenlang hits uit de afgelopen decennia in theaterprogramma’s en Top2000 avonden.

Miranda de Vlieger (10-06-81) is een veelzijdige zangeres die een krachtige, soulvolle stem weet te combineren met een energieke performance. Ze is getrouwd met drummer & producer Wilkin de Vlieger en samen zijn ze jaren nauw betrokken geweest bij het toonaangevende black gospelkoor Inside Out (samengewerkt met Diana Ross & Stevie Wonder). Op dit moment is zij 1 van de leadzangers van The Psalm Project en zangeres bij de vocal groep Addition die zowel live als in de studio backing koortjes heeft gezongen voor o.a. Nick & Simon.

Miranda is ook actief als backing vocal. Ze heeft samengewerkt met Rob de Nijs voor Vrienden van Amstel Live in Ahoy, zong met Giovanca tijdens ‘Dudok in concert’ met het Metropool Orkest en trad op met de Kaapverdische band Livity in Luxemburg, Angola en Kaapverdië. Naast het componeren van muziek en het schrijven van songteksten, zingt Miranda leaders voor tv programma’s in (o.a. Koek & Ei, Verhalen uit de schatkist) en geeft ze black gospel workshops.
‘Muziek is voedsel voor de ziel. Het geeft kracht, troost, bemoedigt en verbindt.

Er zijn verschillende stijlen waar ik mij als zangeres in thuis voel van een swingende gospel tot een vertellende country song die over de heart aches van het leven gaat. Maar het Nederlandstalige lied heeft een speciaal plekje in mijn hart het is prachtig om in de taal die je spreekt de ander direct in het hart te kunnen raken met jouw interpretatie van een verhaal.’